王原祁《秋林远黛图》创作背后的故事
时间：2022-01-04 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
清朝王《秋林远黛图》，地段
王《秋林远黛图》(见图)在北京永乐2021年秋季拍卖会中国古代书画特展上以4500万元起拍。经过激烈的竞价，最终以4800万元的价格成交，佣金5520万元，创下了王个人作品拍卖的最高纪录。这件《秋林远黛图》作品九年前拍出4140万元，一直保持着王作品拍卖的高价记录，现在又刷新了记录。
王(1642—1715)，江苏太仓人；王世民孙，出生于、芦台、石室岛。清康熙九年(1670年)，他成为一名学者，并成为户部侍郎，被称为王思农。一幅画是献给皇宫的。44年奉康熙之命，与孙月班、宋合编《佩文斋书画谱》，56年主持《万寿盛典图》为康熙皇帝祝寿。善画山川，传承家法，师从，以黄为例，喜用干笔，层层搓揉，用笔从容，自称笔末有金刚。他们与王世民、王坚、王逸并称“四王”，形成了“娄东画派”，影响了清朝画坛三百年，成为正统画派的中坚力量。
王画风创新，笔墨技法创新，对清初画坛影响很大。由于王在清朝皇宫工作，他的画受到康熙皇帝的高度重视，因此在当时备受推崇。自清朝中期以来，他的书画作品不仅受到皇室和贵族的喜爱，还被内朝政府收藏和记录。他的绘画技巧受到宫廷画家和画坛名人的推崇和模仿。传世书画作品也成为公私收藏的对象。
这幅王画的《秋林远黛图》轴，以其典型的笔法、笔墨、构图，描绘了北方山水的自然风光。图的上半部分描绘了连绵的山峰和轻飘飘的云的山川。在中间的场景中，平湖的滨水区芦苇丛生，草木茂盛。湖边有几个水榭，平坦的山坡和山顶上有小屋和茅草房，呈现出一幅人与自然和谐相处的画面。近景画的坡角散落着杂树。整幅画运用了优雅的“四王切石法”和绿松石、赭石、朱砂的颜色。森林都染了色，树木五颜六色，完美地展现了邱琳戴源深邃的意境。《秋林远黛图》轴左下方有王题字和印章，用正楷写着两行字：“我是王赠画”，题字下是朱的印章和的印章“我是。从题字来看，这幅画应该是“命题画”，也就是说，它是康熙皇帝自己王画的。
王的《秋林远黛图》，清晰地展现了画家自身的教育和绘画技巧。在这幅画中，我们可以看到黄、倪瓒和董其昌的影子。王的美，就在于他能在一幅画中不着痕迹地表现出自己的传承和品位。不管他听话不听话，这部作品都达到了非常高的艺术水平。
《秋林远黛图》左下角有王的题词和印章。正楷写着“我是王赠画”两行字，题字底部加盖“我是”印章。专家认为：《秋林远黛图》采用了倪瓒“一江两岸”的典型构图。但是，王并没有“抄袭”倪瓒的作文。他把近景的树木放在画面的主要位置，远处的群山层层叠叠，逐渐淡出视野，显然是想学习黄的身姿。在这幅画中，中远景的斜坡面积比倪瓒的大得多，使观者的视野更开阔。
此外，中长期视角中画在斜坡上的房屋和茅草亭也比倪瓒丰富。中国树石的绘画方法可以追溯到董其昌和黄。因为黄的前景《天池石壁图》经常用在王的画中。然而，董琦
从清朝内务府的档案来看，当时的皇宫中确实有很多建筑空间都装饰有王的山水。据《雨窗漫笔》记载，乾隆十九年，九州青岩原用的王山水画，应为方聪所作。被替换的王的画被送到馆装裱保存。
纵观这幅画，里面的秋景不仅萧瑟，反而温暖可爱。王与平时用枯笔的习惯相反，用的是充沛而温暖的水，水色浓艳，绿意盎然。据统计，王发布的“敬奉令”或“绘画”作品有20余件，“陈子”作品有10余件，其中只有6件可判定为康熙御令创作。在这张《清宫内务府造办处档案》的图片中间，加盖了“甘龙皇家观宝”的印章，这是甘龙皇帝最重要的收藏凭证。图左下方有“宝云楼书画录”印章，明确指出作品最后一次出现在入关前的热河宫外。
1913年初，北洋政府内务负责人建议“建一区古物陈列中心为博物馆之先导”，旨在设立古物陈列中心，并要求将当时奉天宫和热河避暑山庄的文物运往北京保管和展览。为了安置这些文物，1915年在西安宫旧址上修建了宝云楼。后来古物陈列所聘请专家对所有文物进行登记，并在书画作品中增加了《宝云楼书画录》，王的这件《秋林远黛图》就是其中之一。因为它更早被京城送往皇宫收藏，所以作品中没有乾隆嘉庆时期的“石渠宝”和“三溪堂精”。
鉴玺”“宜子孙”等清宫鉴藏印。在《内务部古物陈列所书画目录》中，王原祁的作品共计5幅，3幅原藏于奉天行宫，而《秋林远黛图》与现藏北京故宫博物院的署款有“臣王原祁恭画”的《松溪仙馆图》轴则来自热河行宫。这两幅书画钤印方式相仿，都有清高宗“乾隆御览之宝”，王原祁“臣原祁”朱白文印、“宝蕴楼书画录”以及半方“花”印。王原祁画最得康熙赏识，故进御者甚多。此幅落“臣”字款，自称“奉敕恭画”，当是应康熙之命而作的，故皴擦周密、构图饱满、丹翠错杂、富丽华美。墨与色相融相映，有山川浑厚、草木华滋之感。用绢亦精，保存上佳。其上有乾隆御玺，可见曾经数代皇帝的欣赏。装裱典雅精美，用料做工讲究，且至今保持其宫装旧貌，较为难得。
本文来自亚星艺术网 转载请注明
上一篇
下一篇
