人文学者的价值与意义——从邵大箴艺术展看文心墨韵
时间：2021-12-09 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
邵祯山纸墨53厘米54厘米1995
在公众眼中，自然科学技术的价值是众所周知、毋庸置疑的。然而，人文尤其是艺术对社会的价值和意义是什么？人文学者的影响力如何体现？11月29日，由中国美术馆、中央美术学院联合主办的“中国美术馆学术邀请系列展：文心墨韵——邵大真艺术展”在中国美术馆开幕，展出了著名艺术理论家、教育家、画家邵大真艺术研究成果的大量珍贵文献，以及近年创作的百余幅中国书画作品，全面回顾了他的艺术人生，为我们提供了一个优秀的研究案例。
邵祯先生半个多世纪的学术成就和教育成就早已得到社会的认可。他的绘画创作和书法艺术自然、有趣、纯粹，得到了圈内同行的高度认可和观众的喜爱。人们经常用“德高望重”和“学术带头人”来形容他。他的艺术评论经常被“锤打”，艺术家们总是为他的肯定而自豪。在中国美术馆举办这个展览吸引了艺术界的人才。这不仅是一个艺术交流的好机会，也给了我们一个新的视角来思考如何看待一个人文主义者和艺术理论家的价值和贡献。
Xi总书记在文艺工作座谈会上的讲话中指出，“文艺是时代的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。”文风是如何形成的？如何引领时代潮流？一个多世纪以来，东西方文化的碰撞、交流、融合、互鉴，成为不同社会时期最需要探索和应对的问题。只有每一代中顺应时代潮流，做出符合时代和发展的正确选择的领导者，才能在人群中脱颖而出。邵祯先生用理论探索和艺术实践做出了自己的回答。他撰写了大量的文章和专著，既介绍了西方现代艺术和艺术思想，又研究了中国当代艺术问题。他的艺术观点和主张成为改革开放以来艺术界主流观点的代表。他参与了《世界美术》的创作，担任重要学术期刊《美术研究》1《美术》的主编，始终坚持正确的定位和开放包容的态度。他对艺术思想和理论的把握很大程度上影响了时代潮流。他以务实的态度对艺术发展做出了建设性的回应，对改革开放以来成长起来的艺术家产生了深远的影响。
在长期的理论研究和评论文章中，邵先生从不故作惊异，而是以平实的笔调，平和的态度，道出了看似平常却深刻的道理。其中，有学习，有自谦，有自省，有一定的敢说真话、说真话的决心。在这个复杂的世界里，我们始终坚持自己对艺术本体规律的把握。在各种思潮跌宕起伏、观点层出不穷、创新眼花缭乱的多元时代，缺的不是声音，而是固定的见解，不是盲目地向西方看，也不是盲目地听从别人的建议。他坚持求真务实，以“只学纸浅，不知此事当行”的态度，于80年代开始中国画的实践，并进一步深入书法创作，只是为了打破他以西画的标准看待艺术的固有思维模式。这样的艺术实践不仅获得了深刻的艺术认识，而且产生了巨大的创作成果，也使邵大真先生的理论研究从艺术本体出发。根植于东西方理论，随着传统的深化和对艺术规律的深刻洞察，随着时代的进步和艺术的创新发展，他令人信服地做出了自己的判断和评价，在美术领域获得了威望和影响力。可以说，在邵先生身上，真正体现了一个中国学者的理论自信和文化自信。他由此成为改革开放以来推动中国艺术理论学术建设和艺术创作新面貌的杰出代表。
孟子说“知人论世”，我们也是“知人论事”，尤其是对于人文学者来说，他的所作所为与他所处的时代和个人的行为是分不开的。很难想象，当一个人文主义者讲述生活和艺术的奥秘时，他的品格和道德会受到批评。邵祯先生的威望和影响也来自他的道德和品格。谦虚的性格和优雅的风度使邵大真先生展现出他独特的魅力和亲和力。他为学生修改硕士、博士学位论文，他以理待人的原则，他善待他人、助人为乐的态度，他毕生追求的真与美，他与妻子、清华美院著名教授Xi景芝60多年的交往，都构成了他令人信服的人文情怀。可以说君子贤惠如玉。越接近老年，活得越自然、洒脱，“真”与“自由”，越接近中国人文主义者的理想生活境界。
(作者为中国国家画院副院长)
本文来自亚星艺术网 转载请注明
上一篇
下一篇
