静谧空间的流光溢彩——《阿姆斯特丹的老教堂》赏析
时间：2021-06-17 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
伊曼纽尔德威特(荷兰)
阿姆斯特丹的旧教堂
8066厘米帆布油画
收藏在俄罗斯的冬宫博物馆
《阿姆斯特丹的老教堂》是个人风格日趋成熟的伊曼纽尔德维特(1617-1692)的代表作之一。创作于1660年左右，画面8066cm。它被收藏在俄罗斯的埃尔米特博物馆。
图片最前面的两列分别落在图片右半部分的中间和三分之一处。这种画面分割模式经常同时出现在教堂建筑师亨德里克范维莱特的画作中。在这种分割模式下，画面的视觉中心落在两列之间，这张《阿姆斯特丹的老教堂》画面的中心正好落在两列之间传道授业的教父身上。同时，教父的位置在画面黄金分割区，表观视界落在画面底部四分之一处。结果画面上部空间相当巨大，来教堂的人络绎不绝，整个教堂都挤满了人。穿着黑色衣服的人占据了屏幕下方三分之一的面积，使得屏幕看起来更加稳定。
伊曼纽尔德维特在20世纪50年代后活跃于阿姆斯特丹，他最早的作品是乌特勒支风格的人物画。后来，他受到塞里特霍克吉斯特、亨德里克范维莱特、卡雷尔法布里修斯和其他代尔夫特画家的影响。画家1651年定居阿姆斯特丹，风格也在这个阶段成熟。他和当代建筑画家范莱维特一起创作了教堂内部主题的油画。这两位画家的油画经常放在一起比较。
教堂内总是有温暖的光源和拥挤的人群在画家的系列创作中，为画面创造了一种安全的氛围，这在透视画家中并不常见。一般来说，透视画师(像同时期的亨德里克范斯特里克)通常注重准确的透视线和对光影表达的理性思考，尤其是以教堂等复杂建筑为题材，更强调准确性和客观性。与Devit的画相比，他对光影和色彩的处理似乎更加主观，所以他的画在色彩上更加饱和，丰富了教堂的色调，以黑白为主。让整个画面温暖安静；另外，Devit的图片里有很多人物。同样的主题，Van Vylit的教堂人迹罕至，而Devit的教堂人头攒动，正好给整个画面增添了一些安全感。这种温暖和安全感在其他画家的作品中也有所体现。所以，这不是偶然的结果，而是画家们努力追求的画面效果。温暖的光源和凉爽的背光甚至可以让人想起早期的印象派绘画。我觉得可能是因为家庭和社会生活中的孤独感(第一任妻子去世，第二任妻子和女儿出了丑闻，画家自己也赌了一把)，让画家在画中表现出了自己缺失的安全感。
荷兰革命胜利后，荷兰绘画人才大量涌现，成立了荷兰小画派。说到荷兰小画派，人们可能首先想到的是光影大师伦勃朗或才华横溢的维米尔。伊曼纽尔德威特这个名字淹没在许多绘画大师之中。然而，他的出现极大地影响了当代艺术家，如彼得延斯桑勒丹(1597-1665)，他对光的创新和戏剧性的使用也使他不同于荷兰现实主义的平静和无生气的风格；给建筑绘画一种温暖而安全的感觉。作为一名画家，德维特的画涵盖了几种不同类型的艺术，包括历史画和肖像。同时，他还以风俗画闻名，尤其是街头市场画。可悲的是，他的生活被赌博、债务和易怒的个性毁了。他在76岁时自杀了。像他的同胞彼得延斯桑勒丹一样，他对新教和天主教圣地的描绘成功地促进了一种新的和独特的基督教艺术形式，这种艺术形式继续发挥审美吸引力。
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