日复一日的日常——黎明的摄影版画
时间：2021-04-28 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
“转折”系列之一(照片打印)黎明
春天很深，夏天快到了，树木渐渐茂盛，但仍有一丝充满活力的新绿。这一季，由北京77文化创意产业园主办、《艺术市场》杂志协办的《每日——曙光照片集》于4月18日至5月18日在北京77文化创意产业园展厅展出。
本次展览汇集了当代摄影艺术家、大幅面电影摄影师李明创作的一系列具有版画特色的作品，以色彩和平面装饰构图为核心，探讨艺术家、艺术品、日常空间和观众之间的平衡。
“我从事人像摄影已经30年了，但是这个展览没有人像，镜头聚焦在我日常生活中看到的东西。我在文创花园77号住了7年。比如《拐》系列拍摄文创花园77的楼梯。我从自己的角度记录了这些老工程项目的独特审美。”对黎明来说，这个展览其实是他的“独白”。在感受数码摄影技术飞速发展的同时，他坚持创作大型电影摄影作品：“一拍一秒曝光——，也是在告诉自己：慢下来，体验生活。”
在黎明“日复一日”的“自言自语”中，日常画面可以产生一些微妙的对应或对话。他的版画，《今天你是什么颜色的》，正好和一个单幅作品《无论什么颜色都行》形成有趣的问答关系；也是街景的主题。《内》和《外》不仅在创作时有对应的位置，还突出不同的视觉语言气质；特别是黎明的《绘春》系列作品，是去年5月在北京拍摄的绿树形成的版画作品。馆长肖戈介绍说，这些作品中呈现的绿叶和树枝可以与作品正对面窗外的绿树相比较，希望形成一种对话。“白色的盒子太多了，让我们把注意力集中在作品上阅读理解，而黎明想做的是让作品看起来像窗外的行道树，平淡安静，却在悄悄填充白天，让你在白天放空。此刻有一个舒适的位置——可以停留，慢慢放松。”小舸说。
黎明的“取景”是人们每天看到、使用、路过的常见事物，却没有时间多加关注。这些日常观察提取为色块和线条，有平面构图的美感，不空洞。摄影保留下来的丰富细节吸引了观者的好奇心，主体模糊了日常形态，让观者丢掉固有的认知，重新去观察、发现、感受。引导观众反向体验艺术家的观察方法。——艺术家首先感受到这种抽象的画面节奏，产生了拍摄冲动；观众首先看到的是这种抽象的表达，然后对应着每天看到的。小舸认为，《黎明》用一种近乎严格的理性来处理画面的色彩和构图，脱离了主体原本的定义，变成了线条、纹理、色块。这种更原始的感官刺激与观众交流，让作品更自由地“自主”与观众建立更亲密的对话。
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