徐惠泉|打破“围墙”:美术馆公共教育服务的转型与探索
时间:2021-04-22 来源: 作者:亚星艺术网  点击次数:
《中国美术报》第224期艺术新闻
公共教育是美术馆最重视的核心功能之一,美术馆是面向公众的大型教育机构。通过开展各种展览活动,转变学术资源,影响公众审美,激发创作活力。
与其他行业数字新技术的快速扩张相比,中国美术馆没有充分利用相关技术来提高公共教育的质量和规模。但受疫情影响,世界各地的文化文化场馆都严格限制了社交距离,以公共教育活动数字化的形式,加速了从线下到线上的田野转型,也从以往的“听看”式教学方式向体验式、互动式、沉浸式转变。
以江苏省美术馆为例,疫情防控关闭后,我们迅速调整工作思路,推出“春节不出门,在家看展览”系列网络活动,并与人民网、新华网、Tik Tok、今日头条联合组织了一系列策展人和策展人现场导游。同时,在学习强国的平台上,在线云展厅的专栏《E观集一美日报》,依托丰富的收藏,每天更新一幅名画书法大作,带着对美国文学的欣赏,全年连续推365天。基于VR全动态视频技术的“虚拟美术馆”一直是最受欢迎的在线项目,观众可以通过手机自由参观展览,不再受时间和空间的限制,从而实现美术馆教育资源的个性化选择。
但媒体技术只是窗口服务的延伸,“虚拟美术馆”的最终目的仍然是吸引观众到真正的美术馆去接近原作,从而培养对美的感性认知。作为当地的美术馆,我们重视为当地观众提供有效的线下审美教育。过去学校承担了大部分的知识技能教育,但在美术馆,不受个人基本条件和传统教学大纲的束缚,可以产生更好的美育普及效果。疫情缓解后,我们每个月都设立美术馆开放日,配合线下工作坊“体验360——视觉美走进人们的生活”。预约观众参观美术馆下属的油画雕塑院、印刷学院、书画工作室、水印版画重点实验室,现场与著名画家互动,参与艺术实践,不仅手工完成画作,而且对江苏省美术馆的机构设置和专业画家的日常工作也有更直观的了解。
接下来,江苏省美术馆将继续深化与媒体的在线合作,如《扬子晚报》社联合推出的“欣赏艺术经典,学习百年党史史”,进一步实现馆藏资源的教育转型。全新的艺术科普项目“艺术桌面第一季:中国书画”也将在近期启动。本项目充分利用通俗易懂的三分钟短视频,开辟美育第二课堂,作为线下工作坊的有效补充。知识的即时传播和专业知识的普及是短视频作为公共教育媒体的天然优势。中国画用多少种画笔?「圣轩」和「书轩」有什么区别?签名年份怎么算?什么是「名印」和「闲印」?中国画的灵魂是多少种“线”?什么是「楚发」?墨水的五种颜色是什么?兴、曹、李、篆的区别和特点是什么?什么是「传神魅力」?「四尺三开口」、「斗方」、「八尺」到底有多大?《艺术桌面》三分钟将讨论一系列问题。通过一个桌面、一些文具、名家生动的示范,把书画知识以最简单、详细、有趣的方式普及给观众,并能迅速与周围的人分享,从而打破艺术创作行为与大众之间看似深刻的距离感。
美术馆公共教育的根本在于它的公共性和公益性,其重点在于公众的参与。后疫情时代,移动技术的应用将成为美术馆公共教育的常态,可以有效实现日常、常规的公共教育活动,摆脱特定展览、特定时间节点的限制,最大限度地提高活动参与度。线下的展览策划和教育课程将趋向跨界整合,将馆内资源、馆际资源和社会资源高度整合,广泛调动和激活公众的审美体验和创作思维,真正使美术馆成为知识交流的课堂,使参观美术馆成为人们的一种生活方式。
(作者是江苏省美术馆馆长)
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