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    郑板桥尊天地自然为师成佳话


    时间:2021-02-03  来源:  作者:亚星艺术网  点击次数:


    “扬州八怪”中,郑板桥“七品官耳”郑燮,一直喜欢种植最常见的青竹、野兰,日日呵护,善于观察其生长期的变化。因此,蓝竹墨水在它的绘画中更加生动和聪明。它曾说:兰花品种多的有几十盆,第三个春天就要结束了,都有憔悴乡愁的颜色。移植在太湖石、黄石、山阴、石缝之间,避光变干,对我的教会并不邪恶。来年箭将数十枝,直而直,香气浓而远。又是一年比较红火,但是知道的事情也有自己的性质。

    画家善于仔细观察生活。把自家院子里种的几十盆兰草和山里的兰草的生长情况对比一下,结论是:“兰草是草,但它的性格芬芳高贵,对文人也是好事。虽然它被放置在山野贫瘠的洼地,但它应该受到绅士们的珍惜。山中之蓝,非盆中之蓝。”因此,郑板桥笔下的兰草在生活中是极其完美和艺术的。

    画师有自己画兰花的经验。奈曰:“画蓝法,三枝五叶;画石头的方法,三簇五簇。所有的技术,不仅是为了朱兰,也是为了他一生的学习。古代大多数好的画家都以创作为师。天上生的东西,也就是我画的东西,总是需要一片生命力去凝聚。虽然这张图是个小场景,但如果是山脚下山洞旁边的兰花,那就不是石勒在盆里种的兰花了,说明里面充满了气。”

    板桥先生,对于自然的创作,自然美是老师。所以有“天上生的,就是我画的”。人们认为盆地中石勒的风景是人为的,它不像山里的野生兰花那样自然。王老师之所以画在繁华之地,是因为:没有老师我也敢画!这不是君子的傲慢,而是真理在“奇”中的独特性!其实兰老师有一个画兰本的方法,一个是天地之师,一个是古人的方法,意为郑所长、陈。

    板桥在画坛屹立不倒,从不跟风,有很好的向别人学习的方法。大石子石涛的画笔在当时扬州画坛“绝对独树一帜”。文人虽如云,板桥并不认为是最好的,只是笔墨太纵,与众不同。就是燕、陈的笔墨,对他们的胃口,可以开另一种气象。

    郑燮的《墨竹图》轴(图1)是一幅纸质水墨画,收藏于扬州博物馆。其构图密集而生动。又见“稀疏赛马,密针”。王先生用水墨画写竹子,突出了自然的真实精神。胸前沟壑纵横的王先生在一篇长长的后记中说:“人难画大竹,我易。每天只画一根杆子要五七天。画五七根杆子,全部完好。然后用轻竹、小竹、碎竹进行经纬。或稀,或密,或浓,或淡,或长,或短,或胖,或瘦,随机紧急,就构成了全局。过去,萧为什么要修建未央宫?他首先建立了东阙、北阙、钱坫、兵工厂、太仓;然后离开寺庙,内殿,宫殿周围的卧室;朗台,东西巷,经纬方便。成千上万的家庭总是先做最大的,但较小的家庭很容易听到。还有一高一低的管理难度,小草小花的渲染;写作自有优势。要以人的心情。”板桥先生学识丰富,一生没有特别的绘画理论。事实上,他对绘画艺术的思考已经在他自己的绘画中显露出来。

    我们不仅品味了他的画,还从他精辟的话语中获得了更完美的精神享受。而且看他画中的铭文,无论句子长短,都是非常精辟到位的。可以肯定地说,先生,每一个问题和附言都是一个耐人寻味的优秀理论,代代相传。王先生用竹画构图,比喻未央宫造千户。如果画图不是管理的方式,会很乱很乱,大小和主次没有区别,也应该算是没有显图的暗示。在画竹方面,王先生也有自己的见解:“文学与竹可画,你有答案;郑板桥画了竹子,但他的胸部失败了。粗细长短胖瘦随便写,就够你受的了!利用学业,竟敢为前贤做打算。然而,没有成功只是一个事实。”文同是宋代的竹画大师,后世许多人以此画竹。而板桥先生也很尊重前贤,并不是有意规划前贤。只是觉得有些人太教条,用词神秘化。王先生的最后一句话一针见血。“成功与否,其实是同一个道理。”在欣赏板桥先生的竹画时,他认为它们“一切都很成功,没有混乱。”板桥还说:“鲁直不画竹子,但他不在乎书法。瘦而醇厚,显而易见,拔;边上有个标尺,但是转起来比较断断续续。我的老师!我的老师!它的竹子干净优雅!书法有线条,竹要付出更多;书法强弱,竹强弱;书法密,竹宜密。此画呈与昌俊有备,有备善画而不画,以画入书。谢也用书的钥匙深入画中。我们俩相视一笑。而且谷也要批!”这就是我们说的书画,一定要分章法、疏密、浓淡、疏密、开合。要把书画成画,画成书,这应该是笔墨之间的呼应。

    郑燮《兰竹石图》轴(图二),纸水墨画,尺寸178102 cm,扬州博物馆藏。这幅蓝竹石画是班乔先生在山里写生时画的。画风神韵,淡墨渲染的石缝深处有兰竹之笔,显得灵动而有活力。墨、墨、实、影的相互运用,表现了画家深邃而独特的美学思想。山石层层叠叠,笔磨自然。空谷中,兰竹被赋予了强大的生命力!在书画部分,画家尽情地写道:“这辈子,我喜欢索南先生和陈画青竹,但也看过大地子画石头。或依法,或不依法,或全,或破,或完,或不完,则取其意,构成石势。然后,其间兰竹缝在一起,虽两学,笔墨气!”对于画兰花,板桥说:“索南先生(宋代著名的兰花画家郑思肖)叙画兰竹之美,始于索南翁。”。可见,明代板桥师从师从,陈师从师从。虽然和大地子的画风不同,但必要的取舍还是要学会的。这是班乔先生的高明之处。

    郑协旗《芝兰并寿图》

    (图3),纸本水墨,尺寸121.5×244.5厘米,清乾隆乙酉(1765年)作,中国嘉德2004秋拍会拍品。钤印:爽鸠氏之官、燮何咎之有焉、橄榄轩、兰竹石癖。题识:灵芝如蕨复如拳,映竹遮兰五色鲜。千古吉祥归有德,为君移置画堂前。乾隆乙酉,板桥郑燮漫写并题。郑板桥一生画竹无数,大多为盛名及生计所累,草率简略者多,最后成了一种习气。此图却没有这种缺憾,不论从章法还是从笔墨论,都十分经意严整,故这件作品幅式巨大而无松散失势之弊。


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