冯庆：寄灵感和情思于冰雪
时间：2021-01-31 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
五色雪(油画)2018年冯晴
在掌握了油画的技法和技巧之后，如何才能在中国画坛有一个好人成林的位置？冯青聪对“雪”这个主题把握得很清楚，很多人都有所涉猎，但没有充分深入的探索。“我从小在东北长大，对雪有特殊的感情。后来，我参军了，然后换了工作，但是家乡的雪一直在我心中占据着重要的位置。有时候闭上眼睛，可以看到纯净的雪花，冰，树挂着。那是艺术的胚胎，是艺术取之不尽的源泉。”(《我画雪》，辽宁画报，1989年第4期)冯晴的表白很有意思。他把自己从小对雪的依恋和感情描述为“艺术的胚胎”。在培育“艺术胚胎”的过程中，冯青倾注了大量心血。他知道画雪景容易，但很难在雪景中表达意境、情怀和精神境界。没有意境，没有深刻，没有丰富的感情，绘画有什么价值？他多年的努力在于勤于探索雪景的意境表达。描写雪不仅仅是创作，更是忠实地书写场景，既生动又抒情，让场景“掩屋”，把感情藏在场景里，场景凝聚感情。冯晴说，白雪、素雅、纯洁是他感情的象征。他“站在‘形象’和具体之间，用形象把握整体”…
美学在西班牙语中的意思是“感官主义”。归根结底，艺术审美的目的是提高欣赏者的感性。那么，对于一个艺术家来说，最重要的一个品质就是他必须有细致、敏锐、深刻的感性。冯青的艺术感受力是得益于家庭的教养(爷爷和父母都是艺术家)，还是得益于家乡的美景？恐怕最重要的还是他自己的坚持和实践。在实践中，他全面提高了自身修养，逐渐认识到对艺术的无知，探索并创造了自己的画风。在展览中，他的绘画作品能立即抓住观众的注意力，并以其统一、整体、简洁的色彩构成，逐渐将观众引向他的创作境界，并以其独特的艺术语言和处理方式，让人感觉简单而不单调，巧妙而不透露一丝推敲的痕迹，这就是冯青的艺术造诣。油画在一定程度上是色彩的语言。冯青善于运用冷色，以蓝居高临下，有时以紫绿衬托，优雅大方，简洁工整，具有以少胜多的艺术效果。
至于油画语言的形成，我认为，首先风格是自然形成的，是循着过程形成的，所以想要做出自己的风格，难免会失去雕琢和打磨。与其这样，不如坦诚，简单自然。但是这样的艺术家很容易被同类画家压垮。一个有抱负的艺术家应该有自己的目标，追求自己，用自己独特的才华丰富人们的精神世界。冯青属于后一类画家。他已经形成了自己的面貌，正在完善和深化自己的风格。
冯青画油画，必须充分发挥油画语言的特点。但绘画有普遍规律，也有普遍原因。中国民族艺术的理论和实践也可以丰富油画的创作。他这样实验。他尝到了甜头。他自己说到了点子上：“中国画论讲究诗画。“向别人学习，向别人学习”的传统精髓真的给了我很多启发。放下东西，融合场景，走向自然。大自然给了我灵感和生命。”从这个角度来看，冯青的艺术成就是中西融合的结果。
冯青还有很多路要走，才能创造出具有深刻精神内涵的艺术，无愧于时代和人民的艺术，达到艺术的巅峰。他以谦虚、勤奋和执着追求的精神，将朝着这个目标奋进，尽管这个目标充满了孤独和荆棘。
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