融入生活 实现工艺创作时代价值
时间：2021-01-10 来源： 作者：亚星艺术网 点击次数：
北京搪瓷厂设计制造的景泰蓝艺术喷泉《绿色家园》
生活与手艺息息相关，美好的生活需要精湛的手艺来点亮。在技术发展之初，它是为了使用而不是为了欣赏。但是随着生活质量的提高，人们对工艺品的追求也在不断提高，除了满足物质属性外，对欣赏的要求也越来越高。在古代，受封建统治阶级、宫廷、贵族阶级追求极致奢华的精神理念影响，传统手工艺往往追求铺张、装饰、鬼斧神工的风格，逐渐将现实生活中应该使用的设计产品从生活和实用中分离出来，离普通人的生活越来越远。
随着传统社会向现代社会的转型，社会分工的细化，甚至虚拟空间的扩大，传统意义上的家园也面临着解构，与之共存的许多生活习惯和生活方式被湮灭，甚至人在这个过程中逐渐异化。时代的变迁带来了社会审美和功能需求的变化，对传统手工艺的发展提出了新的要求。当代手工艺创作潮流亟待重新定位。在新的历史时期和新的社会语境下，工艺美术家的创作如何激发人们在生活、工作和休闲中探索传统美学的新价值和内涵，以及由这些价值和内涵构建的工艺美术文化未来的发展趋势是什么？这些问题值得所有设计师和工匠深思。
习近平总书记强调，“人民对美好生活的渴望是我们的目标”。工艺美术要回归现实，回归生活，真正为人民服务，实现最基本的实用价值功能，这也是时代赋予传统手工艺服务当代人民生活的神圣职责和历史使命。工艺美术与日常生活息息相关。在传统生活中，厅、书房、快厅、卧室、庭院、休闲，甚至城市空间和环境艺术都需要工艺美术的参与。在社会主义核心价值观的指导下，今天的手工艺设计师开始重新审视手工艺设计的概念，着眼于当代人的审美需求，真正实现手工艺为社会服务的功能。
在此基础上，最近由中国美术学院主办的第五届中国当代工艺美术双年展，以美好生活为主题面向全国，以自由投稿的方式征集展品。按照传统文化中常见的生活场景，分为六个部分：“耕读传家”(自习室/自习室)、“尊天祖师”(斋堂/祠堂)、“赏雅戏”(长物/摆件)、“美蓝闺房”(卧室/闺房)、“园清光”(庭院/花园)我希望以抛砖引玉，一方面挖掘中国当代工艺美术的创作潜力；另一方面，它引导整个工艺美术群体的创作达到健康的审美标准。第五届双年展主题创作的引导，以及国家政策的鼓励和刺激，都促进了传统手工艺向当代人审美观念的转变。未来的工艺创作一定要转向大众文化的审美方向，注重实用与欣赏并重的设计理念，以当代、全新、开放的国际视野呈现多元化发展趋势。
让工艺文化回归大众生活审美
工艺审美活动是人们生活的重要组成部分。一方面，工艺之美就是实用之美，工艺要与生活的实际运用相结合，体现在它的实用价值上；另一方面，欣赏是工艺的外在物质表现。没有观赏性的物品是没有审美价值的，工艺的美应该体现在它的观赏价值上。工艺源于生活，最终回归生活。随着人们生活水平的提高，对精神生活的要求逐渐提高，人们日常生活中审视和美化工艺美术文化的过程也逐渐深入。在一个人人平等的时代，人们可以享受使用
首先，为大众服务的技术要健康，形式美要扎实无害，要经得起苛刻条件的考验。其次，当代生活美学所追求的意境是简洁、朴素、环保、内敛的价值观和审美，崇尚艺术美与自然美的融合，追求生活与艺术的统一。
工艺文化在公共生活审美中的渗透体现在生活的方方面面。比如茶具的制作总是保持实用性和艺术性的统一，尤其是宜兴茶壶，这一点很明显，体现了其在实用性基础上的审美。其他茶具如龙泉青瓷、汝窑、丁窑、景德镇、德化等也开始走上了日用与艺术性相统一的道路。此外，近年来，日常餐具和生活用具的生产逐渐向艺术化方向发展，不仅质地越来越好，而且用具种类和装饰图案也越来越丰富，当代设计元素的美感也逐渐增强。家居装饰中的工艺设计也开始向当代美学转化，如景泰蓝镶嵌灯，用传统工艺创造出具有现代设计感的图案和造型；刺绣、织锦甚至陶瓷装饰的屏风从题材和外观装饰上都有了很大的改进，设计和制作更符合当代人的审美观念；作为现代人生活中不可缺少的电子产品，其外观设计不仅作为工具存在，而且在人们的生活中起到装饰和美化的作用。比如把便携式u盘做成各种饰品，把手表和刺绣、点翠、景泰蓝、金属等各种传统工艺结合起来。等等，日用品的艺术设计理念已经成为当代工艺设计的常态。
为更美好的生活而创造，反映当代人的生活，反映作品的现代性，是当代工艺品的设计理念和创作方向。处在当代传统手工艺中，必然要服务于它存在的时代，它的技术创新必然要传达这个时代的精神价值。手工艺文化向大众生活审美的回归，是这个时代精神需求的价值体现。
让工艺文化融入公共空间
在现代人的生活空间中，手工艺发挥着越来越广泛的作用，不仅以各种形式进入人们的家庭生活，而且逐渐延伸到更多的公共空间领域。比如陶瓷、石雕、景泰蓝等工艺元素广泛应用于广场环境、道路、建筑等，不仅实用性强，还具有观赏艺术性。
当然，在建筑中使用技术不是本发明。我国古建筑中有许多传统工艺，如飞檐角、砖瓦雕刻工艺等。现代高层建筑似乎没有工艺的痕迹，工艺文化的缺失会成为现代文明的遗憾。所以，让传统工艺进入大众视野，传承文化基因，展现文化自信，是每一个工匠的神圣使命。当代工艺美术在公共空间中的运用是当代艺术独特的语言形式与具有公共性的空间相结合的艺术形式。结合当代工艺美术、当代技术和当代材料的公共艺术，如景观建筑、灯光、喷泉、声学、雕塑和壁画中的工艺设计，以大胆的艺术方式突破人们固有的认知和视觉体验。比如北京珐琅厂在室内外建筑装饰、城市景观工程等环境艺术景泰蓝装饰方面取得历史性突破。中国工艺美术大师、国家非物质文化遗产景泰蓝艺术传承人钟连生带领的工作室团队，成功制作了大型城市景观工程《花开富贵》、《生命的旋律》等景泰蓝户外喷泉，以及首都机场专机楼景泰蓝装饰、地铁14号线景泰蓝装饰等。随着当代工匠的继承和创新设计，曾经高高在上的宫廷工艺品进入了普通人的生活，随处可见，绽放出新的艺术光彩。
在全球化时代，工艺不再是“高深莫测”，也不是少数权贵的特权，而是与大众的日常生活息息相关，潜移默化地影响着大众的审美。公共空间中工艺与公众的互动已经成为当今社会的常态和促进文化交流的方式，不仅可以改变创作者和政府思考问题的方式，也可以成为激发公众转变为热情的力量。
流程应用仍有很大的扩展空间
在历史的进程中，工艺的材料不断扩大，工艺的种类不断增加，工艺的题材和内容不断变化。可以说，工艺的创新从未停止过。
随着科学技术的发展，金属技术、合成纤维、新型陶瓷、纳米材料等一些新材料和加工技术逐渐进入工艺设计领域，并不断应用于产品设计和生产。体现绿色、环保、科技的新技术是当代人追求的人生目标。新材料、新技术必将推动新美学的发展。艺术与科学的结合是实现当代工艺美术转型的必由之路。对于新材料，要睁一只眼闭一只眼，而不是一味的排斥。在传统工艺中使用天然材料是时代的选择，而当代工艺在科学技术的力量下有更多的选择。科技还在进步，新的材料和工艺还在出现。手工艺品会在科技的力量下展现出强大的功能。在人工智能即将覆盖全球的时代，人们的生活方式在不断变化，技术创新、主题选择和服务方式也在不断改进。因此，该工艺在未来的应用中仍有巨大的扩展空间。
技术不是一成不变的，每个时代都会产生相应的技术为其服务。我们应以宽容、开放、前瞻的眼光看待新技术、新材料、新技术，用我们优秀的中国传统文化基因引导当代和未来的工艺创作朝着正确、健康的审美方向发展，使工艺美术真正服务于大众的实用和审美功能。
(作者是中国美术学院副研究员)
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